معرض الفن الأنثوي في واشنطن يفجّر الأسئلة

معرض الفن الأنثوي في واشنطن يفجّر الأسئلة

في احتفالية تأسيس المتحف الوطني الأميركي للفنون النسائية

واشنطن: محمد علي صالح
قالت بيغي فيلام، استاذة الدراسات النسائية في جامعة ستانفورد، بمناسبة افتتاح معرض الفن الأنثوي: «بعد ألف سنة، سيقول التاريخ ان القرن العشرين كان اهم قرن خلال الالف سنة. انه القرن الذي شهد الثورة النسائية التي حررت المرأة، بعد ان ظل الرجل يضطهدها لآلاف السنين». واضافت: «ان لم تسجل ذلك كتب التاريخ، ستسجله مئات اللوحات الفنية التي رسمتها النساء، لا الرجال». وقالت انها استثنت رسومات الرجال من تقييمها، لأن الرجل عندما بدأ يرسم، رسم نفسه، وعندما بدأ يرسم المرأة، فلاشباع رغباته الجنسية، ورسوماته غير الجنسية كانت فقط لتأكيد تفوقه. وقالت ان دخول المرأة هذا المجال لم يكن من أجل «الفن للفن»، وإنما من اجل «قضية المرأة».
قبل ان ينتقل معرض الفنون الانثوية الى واشنطن، كان في لوس انجليس.
والذي يدخل «غرفة النساء فقط» في المعرض، يجد جدراناً من المراتب، وبداخلها امرأة عارية. ثم يكاد يصطدم بتصميم عملاق يتدلى من السقف، عبارة عن جوارب بلاستيكية نسائية، مملوءة بالرمل حتى صارت في حجم ساق شجرة، ثم يرى الزائر، على الحائط البعيد، تصميم «بلين جين» أو (امرأة عادية). وهي صورة صغيرة لامرأة غير جميلة تتكرر 144 مرة، وضعت جنبا الى جنب، حتى يكاد المشاهد يسأم منها، لكن، يجبره فضوله أن ينظر الى كل صورة تقريبا، على أمل ان يعثر على صورة مختلفة. والهدف من التصميم هو رفع الروح المعنوية للمرأة غير الجميلة. وكأن التصميم يقول: هذه ليست صورة عملاقة لشقراء جميلة تغطي كل الحائط، لكنها صورة مكررة لامرأة قبيحة استرعت الانتباه ايضا.
وعلى حائط آخر، تجد 36 صورة متوسطة الحجم لامرأة اخرى. وضعت جنبا الى جنب، ايضا. كانت صاحبة الصور بدأت ريجيما قاسيا لتخفيض الوزن، استمر 36 يوما، والتقطت صورة لنفسها في كل يوم من ايام الريجيم. لا يرى المشاهد فرقا بين صورة اليوم الاول والثاني، ولا بين صورة اليوم الاخير وما قبل الاخير، لكنه يرى فرقا واضحا بين صورة اليوم الاول والاخير بالتأكيد. فقد كانت المرأة بدينة، وصارت رشيقة.
زار بليك غوبنيك، محرر الصفحة الفنية في جريدة «واشنطن بوست»، المعرض، وشاهد هذين التصميمين وكتب: «لن يصمم رجل مثل هذين التصميمين، ولا تفكر في ذلك سوى امرأة. ولهذا الف معنى ومعنى».
واضاف: «يفضل كثير من النساء المتحررات الا يشتركن في نقاش بدون نهاية عن الفن. انهن يفضلن نقاشا عن انعكاس العلاقة بين الرجل والمرأة على الفن. هذه هي قضية المرأة عبر التاريخ».
وقال ان النساء المهتمات بالفن يسألن الاسئلة الآتية: لماذا لا يرسم الرجال النساء غير الجميلات؟ وأغلبية ما يرسمونه هو عن المرأة الرشيقة والجميلة؟ لماذا لا يرسمون المرأة السوداء والخادمة والطباخة؟ هل شاهدتم ابدا رجلا يرسم رجلا يضرب زوجته او رجلا يغتصب امرأة؟
اعترف الصحافي الاميركي انه لم يقدر على تقديم تقييم محايد لرسومات المعرض الانثوي، لأنه، طبعا، رجل، ولأن المعرض ينتقد الرجال، ويجعلهم يميلون نحو الدفاع عن انفسهم. ولهذا، طلب الصحافي من شقيقته، الاستاذة الجامعية، ان تزور المعرض، وتكتب عنه، وفعلت، وكتبت الآتي: «يقدر الرجل على تأييد حقوق المرأة، ومساواتها بالرجل في كل شيء، لكنه لن يقدر على ان يفكر مثلها». واضافت: «في لوحاته نجد الرجل دائما انسانا، لكن المرأة مجرد جسد شاب وجميل».
ولاحظت الشقيقة النسبة الكبيرة داخل المعرض من اللوحات والتصميمات والصور العارية، او شبه العارية، وسألت: لماذا تكثر النساء من رسم صور النساء العاريات، أليست هذه هي وظيفة الرجال؟ ألا يجب ان ترسم النساء اشياء اخرى لا صلة لها بالتعري؟
واجابت الاستاذة الجامعية على اسئلتها بالآتي: «النساء يرسمن انفسهن عاريات ليس للاثارة، بل للرد على ولع الرجل بذلك، وشعارهن هو ان ليس هناك علاج لادمان الرجل على تعري المرأة سوى المزيد من التعري».
وقال كتاب صدر مع افتتاح معرض «الفنون النسائية خلال اربعمائة سنة: 1550-1950»، ان التعري، في حد ذاته، يجب الا يكون جنسيا، وان اول لوحات عارية او شبه عارية رسمها الانسان كانت لها صلة بالعقائد والاديان. واشار الكتاب الى ان الانسان الاول (في افريقيا، قبل 20.000 سنة) كان عاريا، ورسومات آدم وحواء في الجنة جعلتهما عاريين (اول رسم لا يزال باقيا رسمه الفنان الالماني هانز بيهام سنة 1452). وقال: «لم يكن التعري هو الخطيئة الاولى، وإنما اكل التفاحة».
وتحدثت الكتب السماوية عن التعري. اشارت التوراة الى التعري من جانبين، ايجابي وسلبي: في جانب فصل «نشيد الانشاد»، وصف مثير لامرأة عارية تماما، تدعو حبيبها لـ«يستكشف حديقتي». في الجانب الآخر، ربط سفر ازايا التعري بالعيب والفضيحة. أما العهد الجديد، فقد كرر وصايا عيسى المسيح بالتستر والتأدب والتعفف، ثم جاء القرآن وحسم الموضوع ومنع التعري والتبرج.
وكان قدماء اليونان يمارسون الرياضة وهم عراة. واصل كلمة «جمنازيوم» (ملعب) هو «تدريب العراة»، لكن ذلك اقتصر على الرجال، ومنعوا النساء، حتى كمشاهدات. وتوضح بقايا رسوم اول العاب اولمبية، قبل ثلاثة آلاف سنة، مصارعين وملاكمين يتنافسون وهم عراة. وكان تعري قدماء اليونانيين جزءا من عباداتهم (كما خلقني الاله). وكانوا يقدمون جوائز الالعاب الاولمبية داخل معابد للفائزين وهم عراة.
وفي سنة 1912، بعد ان أحيا الاوروبيون منافسات الالعاب الاولمبية، استضافت السويد المنافسات، ووزعت ملصقات عليها صور رجال عراة يحملون اعلام بلادهم. وقال السويديون ان قدماء اليونانيين هم الذين ربطوا بين التعرى والرياضة. وفي سنة 1948، فعل البريطانيون نفس الشيء عندما استضافوا الدورة الاولمبية. لكن، كانت تلك آخر مرة توزع فيها ملصقات اولمبية فيها صور عارية، وللاميركيين صلة بمنعها.
وقال كتاب «واك» الذي وزع مع معرض الفن الانثوي، ان الفن الانثوي تطور كثيرا خلال الخمسين سنة الماضية، بعد ظهور السينما والتلفزيون.
وعرف الاميركيون «التعري الاجتماعي»، وذلك في صورتين، جماعية وفردية. جماعياً، حيث هناك معسكرات العراة، التي يقول اصحابها ان الهدف منها هو العودة الى الطبيعة، واثبات ان التعري مسألة نسبية جداً.
أما تعري الافراد، فقد عرف من بين هؤلاء، عديدون، حاولوا ان يتجولوا بين الناس من دون ملابس متذرعين بفلسفات عدة، ومنها أن الجسد لوحة فنية.
وفي يوم 24 يونيو (حزيران)، ستشهد مدينة سياتل مهرجان «سولاستيك سايكل» (سباق الدراجات العاري) السنوي. وفي المعرض الانثوي صور من المهرجان لأنه يعتبر تعرى الرجال والنساء فيه ظاهرة فنية، خاصة ان كثيرا منهم يلونون أجسادهم بالوان مختلفة، ويجعلون منها لوحات فنية، فيها اسود ونمور وزهور وورود. لكن، تثير المسابقات كل سنة نقاشا كبيرا. وكتبت جريدة «سياتل تايمز» في السنة الماضية: «ليس الهدف هو التعري، انه الفن». لكن، يقول آخرون عكس ذلك.
وفي المعرض صفحات من مجلة «بلاي بوي» (صدرت اول مرة سنة 1950)، وفيها صور بنات عاريات وشبه عاريات. والهدف هو التعريف بأن المجلة كانت تكشف قليلا عندما صدرت اول مرة، ثم صارت تكشف كثيرا، وتكشف الآن كل شيء.
قال البعض، هناك فرق بين التعري من اجل الفن، والتعري للإغراء. لكن آخرين قالوا، انه أمر يدل في كل الأحوال على انحلال اخلاقي. وهكذا فإن معرض الفن الأنثوي لم يأت ليدافع عن المرأة في الإعلان والصحف وينتقد الاستغلال التلفزيوني لجسدها، بقدر ما يبدو وكأنه يعيد طرح كل الأسئلة من جديد، بل ويخلط الأوراق

بشكل ربما كان فوضوياً، ويرجع بالجميع إلى نقطة الصفر

عن جريدة الشرق الأوسط.